Conseils de lecture : #Peinture, Art et Design
Découvrir la vie et l’œuvre des plus grands artistes classiques ou contemporains par le prisme de la bande dessinée ? Rien de plus simple avec notre sélection #Art !
De Delacroix à Pablo ou Brancusi en passant par la visite du musée Pompidou-Metz et les réactions de Raymonde et Robert Bidochon face aux peintures des plus grands maîtres, découvrez ou redécouvrez la peinture, l'architecture et l'art contemporain en bande dessinée !
Brancusi contre États-Unis par Arnaud Nebbache
1927, un procès ubuesque s’ouvre à New York : Brancusi contre États-Unis.
Avocats, agents administratifs, experts et artistes vont débattre pour déterminer si les productions du sculpteur abstrait doivent être considérées comme des œuvres d’art – et, de ce fait, exonérées de taxes lors de leur entrée sur le sol états-unien. Au-delà de l’intérêt juridique de cette histoire, la réflexion sur « l’art » et « la création » qu’elle suscite est fascinante.
Avec ce récit captivant et élégamment mis en images, Arnaud Nebbache, illustrateur et auteur jeunesse, fait ses premiers pas dans la bande dessinée.
Rêverie par Sibylline Meynet
Sibylline Meynet est née et a grandi en Haute-Savoie, au cœur de la nature. Et, dans la campagne des années 1990, il n’y avait pas grand-chose à faire, à part courir dans l’herbe, lire et dessiner. Aujourd’hui, Sibylline est illustratrice, dessinatrice de bandes dessinées et conceptrice de personnages.
Dans cet artbook, préfacé par l’artiste finlandaise Heikala, elle présente une série d’illustrations à la gouache, pleines de charme et de fantaisie. Elle y propose aussi, comme sur son compte Instagram, @sibylline_m, des tutoriels et des conseils pour les artistes en herbe. Osez vous lancer !
Delacroix par Catherine Meurisse
Alexandre Dumas, qui se disait « frère des peintres », raconte les souvenirs qui ont marqué son amitié avec Eugène Delacroix. D’une anecdote à l’autre, le tempérament de chacun se dessine, un aperçu de leur époque affleure, et des combats au nom de l’art surgissent.
Catherine Meurisse, s’invite dans ce récit qu’elle reprend, commente et illustre avec des dessins et des peintures « à la Delacroix ». L’autrice de l’inoubliable La Légèreté, des Grands espaces et d'Une jeune femme et la mer signe un hommage passionné et passionnant à deux grands hommes du XIXe siècle.
Catherine Meurisse est élue à l’Académie des beaux-arts en 2020, faisant ainsi entrer la bande dessinée à l’Institut de France. Vous pouvez retrouver son discours sur le site de l'Académie des beaux-arts.
Les aventures de Munich dans Marcel Duchamp par Roman Muradov
En 1912, Marcel Duchamp quitte Paris pour Munich, où il restera trois mois.
De retour dans la capitale française, l’artiste imagine ses premiers ready-made – un concept qui fera sa gloire et qui, surtout, révolutionnera l’art du XXe siècle. De ce séjour, qu’il qualifiera à la fin de sa vie de « théâtre de sa totale libération », nous ne savons rien ou presque.
Roman Muradov, célèbre illustrateur russo-américain, laisse libre cours à son imagination : son récit, loufoque et drôle, est magnifiquement illustré et présenté dans un écrin à la fabrication soignée.
Eileen Gray, par Charlotte Malterre-Barthes et Zosia Dzierzawska
À travers le récit de la construction de la villa E-1027, chef-d’œuvre d’architecture moderniste, à Roquebrune-Cap-Martin, c’est le portrait doux, poétique et amer d’Eileen Gray, une femme architecte oubliée de l’histoire, qui se dessine.
Une réhabilitation portée par le récit précis et documenté de Charlotte Malterre-Barthes, architecte, et la douceur des illustrations de Zosia Dzierzawska.
Tom Thomson, esquisses du printemps par Sandrine Revel
Sa peinture a fait entrer le Canada dans la modernité artistique, et Tom Thomson est mort jeune dans des circonstances troubles.
Ses paysages grandioses de la nature sauvage de l’Ontario se trouvent aujourd’hui dans tous les musées du monde. À travers deux enquêtes, Sandrine Revel (Glenn Gould) esquisse un portrait subtil et émouvant de l’artiste.
Elle livre un ouvrage troublant, beau et triste sur la mémoire et le passé, porté de surcroît par un traitement graphique à couper le souffle, librement inspiré de l’œuvre du peintre lui-même.
Natures Mortes par Zidrou et Oriol
Barcelone, 1899. Tous deux peintres, Joaquín Mir et son ami Vidal Balaguer fréquentent le fameux cabaret-galerie Els Quatre Gats. Quoique criblé de dettes, Balaguer refuse de vendre le portrait qu’il a fait de Mar, son amour, disparue quelques mois plus tôt sans laisser la moindre trace…
Son comportement éveille les soupçons d’un inspecteur de police, d’autant plus que le corps d’une défunte dont Balaguer avait fait le portrait s’est aussi volatilisé…
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Pablo par Julie Birmant et Clément Ourberie
Avant de devenir Picasso, le jeune Pablo a fait ses premières armes de peintre à Montmartre. Une fresque historique passionnante, qui fait revivre le Paris bohème du début du XXe siècle.
Cette série de quatre albums raconte la vie de Pablo Picasso jeune homme, à Montmartre, entre 1900 et 1912.
Au Bateau-Lavoir, logement pour bohèmes situé au sommet de la Butte, Pablo rencontre Fernande, le premier grand amour de sa vie, dont il peindra des centaines de portraits.
Au coeur de leur existence, il y a les grands poètes - Max Jacob, le clown tragique amoureux fou de Picasso, et Apollinaire - et puis Gertrude Stein, sa jumelle visionnaire, le peintre Georges Braque, copain de cordée avec lequel il invente le cubisme, sans oublier, au-dessus de la mêlée, avec ses lunettes cerclées de fer, le seul grand rival : Henri Matisse.
Un autre paysage par Blutch
Figure, paysage, variation, musique, cinéma, illustration, panorama : ces sept parties abordent les champs d’exploration de Blutch en dehors de la bande dessinée, révélant sa capacité à changer de registre artistique. La variété des sujets, des genres, des supports, des techniques qui composent cette monographie nous entraîne dans un dédale d’images nourries de peinture, de jazz, de cinéma, de photographie, de livres d’images ou simplement du spectacle de la rue.
Ce beau livre se consacre au seul dessin, avec des textes de grands spécialistes reconnus mondialement, un entretien fleuve, et, bien entendu, plus de dessins que Blutch n'en a jamais montré.
Un 8e jour au musée avec les Bidochon par Christian Binet, Patrick Ramade et Pierre Lacôte
Les musées sont ouverts : Raymonde et Robert Bidochon vous donnent rendez-vous pour vous faire découvrir les chefs-d’oeuvre, connus et méconnus, de la peinture. Chaque tableau présenté dans cet album est mis en contexte et analysé par Patrick Ramade (musée des Beaux-Arts de Caen) et Pierre Lacôte (musée des Beaux-Arts de Lyon), et commenté par nos deux amis.
Au musée avec les Bidochon est, bien sûr, une série désopilante, mais ces albums sont aussi de véritables ouvrages d’histoire de l’art, riches, accessibles et documentés. Un tome 8 savoureux et savant !
Dedans le Centre Pompidou-Metz par Charlie Zanello
Charlie Zanello a travaillé à la librairie du Centre Pompidou-Metz dès l’inauguration de celle-ci, au printemps 2010, et cela pendant six ans. Pendant tout ce temps, il a erré dans les couloirs du musée, rencontrant artistes, commissaires d’exposition, collectionneurs, amateurs d’art, touristes, groupes de personnes âgées et autres personnes égarées.
Dans ce récit aux choix esthétiques superbes – la couleur n’apparaît que sur les œuvres d’art –, il raconte avec humour et intelligence les coulisses de l’art officiel et le dur métier de libraire…
Bonnes lectures !
